诞生2000多年以来，纸在大多数人眼里是极其寻常的功能性产品。然而，在创作者的手里，它宛如多变的精灵，可以绚丽而丰富，可以灵动而个性，也可以华美而震撼。作为脆弱单薄的材质，纸从来不缺乏创作者对其的青睐。
在厦门大同路上，一个不起眼的角落里坐落着一家剪纸艺术馆，这也是剪纸人以乐的工作室。
走进艺术馆，一幅幅剪纸作品悬挂在墙上，刀工精细、构图大胆，让人惊叹。一支笔、一张纸、一把剪刀，这就是剪纸艺人以乐的日常工作用品。受家乡漳浦剪纸艺术氛围的影响，以乐从小就喜欢剪纸，80后的他，开始接触剪纸至今已有近30个年头了。
以? 乐
厦门剪纸艺术家
从小我就喜欢每一张纸
我觉得每一张纸都有它的质感
然后总是有一种冲动
在这么漂亮的一张纸上总想做点什么
所以我也不断在一张纸上
不断在做探索
对以乐来说，每一副作品都有不一样的灵魂。传统的剪纸大多使用大红色宣纸，手艺人剪出梅开五福、花开富贵等图案，寓意吉祥如意，不过以乐认为，剪纸是表达艺术与自我情感的方式。
这幅《遗失的美好》是以乐的新作品，以黄色、黑色、红色等为底色，几朵绚烂的花朵在纸上肆意开放，繁花似锦，但在剪刻了4万多刀后，揭开作品的那一刻，掉落在地上的碎纸却引发了以乐的思考。
以? 乐
厦门剪纸艺术家
可能地上的这些纸屑
才成就了这幅作品的这种美好
所以有时候我想通过这样一个作品告诉自己
就是说可能当这些被遗失的
被滑落的这些纸屑
反而是成就了这个作品美好最重要的一个基础
在剪纸的同时，以乐也减掉了自己的压力、不安，干净有序的线条，就是一种纯粹的美，他说，他在专注剪纸的同时，也在洗涤自己的内心，每一根线条，都有信仰，每一次镂空，都是为心灵开的一扇窗。
因为用心，以乐的剪纸作品屡屡拿到大奖，他创办的"以乐剪纸艺术馆"，也成为剪纸爱好者的交流空间。在他看来，每张纸都有不同的触感，或细腻，或粗糙。
以? 乐
厦门剪纸艺术家
就像我们每一块土地
它都不是平整的不是光滑的
那我觉得这就是像人的一生一样
人所经历的事情有苦难有幸福
有挫折有进步 有后退
走进店铺，打开冰箱，满满一排汽水任君挑选，这可不是便利店，而是一家与纸有关的设计商店。在这里，一瓶简单的汽水也暗藏玄机，汽水瓶身上贴有"欢迎光临"字样的贴纸，可以随意撕下并重复使用，不仅增添了商品的乐趣，也成为一个可多次推广品牌的绝佳方式。
文? 鹏
PaperWonder设计商店项目发起人
我们可以通过一个实体店
可以在实体店里面做更多的展览
可以做更多的课程
或者做更多的活动分享会
这样的话这种形式
是可以跟更多的大众有更多的连接
在这连接当中让大家更能够深刻地体验到
纸张印刷 创意 设计它们相结合的乐趣
仅为60平方米的PaperWonder，从入口处的玻璃，到架子上的各种陈列商品，无一不巧妙植入各种纸张艺术。
比如这张黑色卡纸，上面印满了星座图和不同大小的孔洞，虽然外表平平无奇，但打开卡纸往里看，整个星空瞬间就呈现在眼前。
而这张普通的明信片，加入PVC的透明标签，又有了不同的含义。
文? 鹏
PaperWonder设计商店项目发起人
比如说你打比方你在日本
刚好是樱花祭
这个时候有满地的樱花
你捡到一片这样的樱花的时候
把它放在这个PVC的卡片里面
寄给你的朋友
让你的朋友跟你一同感受到
你当时在旅游现场的一个场景化
我觉得这个是非常有人情味的一个设计
这本抄经本，也是店内的创意之一，文鹏说，寺庙里每一年都会剩出许多传统抄经本，造成了不少空间浪费和纸张浪费，于是他们研发了这种可重复利用的抄经本，采用不怕水、不怕撕的"老虎纸"，配上热可擦笔，既符合现代年轻人的审美，也为环保贡献了一份力量。
如今，PaperWonder正在策划复合空间，预计明年就会有新空间呈现在大众面前。文鹏希望，新空间能打破传统空间的单一属性，将纸张创作的各个阶段，如产生灵感、学习制作、成品、售卖等过程都置入在同一空间里，帮助每一个人用更灵活自由的方式进行表达。
文? 鹏
PaperWonder设计商店项目发起人
我们会提供各种纸张和设备
让大家在里面进行各种各样的试验
或者说是一些创意
然后通过印刷的方法
或不同纸张媒介的应用形式来把它体现出来
让他的作品能够表达得更生动
朱叙原
厦门卫视记者
一张纸做的音乐软盘，一张创意贺卡，厦门的创作人们将他们的想法与创意融入日常生活，用一张张薄薄的纸，转化成千万种形态。
★来源：厦门卫视《两岸共同新闻》栏目
?撰稿：朱叙原
?编辑：王宁磊
